ニューヨーク市最大の美術館はキラートレーニングになる

Jul 27, 2023

ひとつの美術館に入る必要も、財布を開ける必要もなく、一歩を踏み出すことができます。

ニューヨークには、アルバース、デュビュッフェ、レジェ、村上、ベルトイアの作品を含むアート コレクションがあります。 そこには現存する最大のフランク・ステラと（おそらく）最大のリキテンシュタインがいくつかあります。 おそらくそれを見落としているでしょう。 完全に無料ですが、少し手間がかかるだけです。 美術館はマンハッタンであり、ギャラリーはおそらく何も考えずに通り過ぎたことがあるロビーです。

建物内の他の場所に行くつもりもなくロビーに入るのは奇妙ですか? それがあらゆる種類の芸術を見る手段である場合はそうではありません。そしてその利点は、上司が数階離れたところで待っている必要がないことです。 これらのロビーのいくつかは有名ですが、ほとんどは有名ではありません。

これらは通常、芸術に関するビジネスの場所です。 これらは博物館ではありませんが、あなたが望ましくない場所にあなたを誘導するつもりはありません。 写真撮影を推奨しているところもあれば、禁止しているところもあります。デスクに問い合わせてください。 数人のロビー係員が建物の芸術について饒舌に話していました。

このアートのほとんどは別の場所で作られて移されたものですが、そのうちのいくつかは素晴らしいものです。 この無限の携帯性の時代において最も爽快な作品は、サイト固有のアイテムであり、あなたの近くのギャラリーには来ないが、特定の場所への旅行を必要とするアイテムであり、単にその場所だけでなく、まさにその設定を念頭に置いて考案されました。どこかの白い壁。 マンハッタンで働いていた多くの建築家や開発者は、自分たちの作品にゼロからアートを組み込むことに非常に熱心でした。ロックフェラー家も熱心で、ウォレス・ハリソン、ゴードン・バンシャフト、エドワード・ララビー・バーンズなどの有名な建築家は皆、複数のマンハッタンプロジェクトを建設しました。それを達成しようとしました。 これは本物の没入型アートであり、ゴッホのビデオ ゲームではありません。 空間が空間を高めるのと同じように、空間を高めることを目指しています。

マンハッタンのその代表的な例であるロックフェラー センター内のアートは、知られていないことはほとんどありませんが、常にもっと賞賛に値します。 ロックフェラープラザ 30 番地の話になると、実際にあるものであるサートは非常に素晴らしいのに、そこにないものであるリベラについて多くのことを聞くのは、少し不快になります。 リベラは壁画家の王様であることは間違いありませんが、セルトの壁画は息をのむほどの美しさであり、できるだけ頻繁に立ち寄る必要があります。

セルトの主な壁画であるアメリカン・プログレスは、比較的普通の体格の屈強な男性、ブロブディンナジアンの巨人労働者、エイブラハム・リンカーンとラルフ・ウォルド・エマーソンが、まあ、非常に複雑な作業に取り組んでいる労働を特徴とする、16フィート×41フィートの楽しい過剰なグリザイユ作品である。 、足場の層を越えて背景に中心がそびえ立っています。

ロックフェラー・プラザ30番地の天井にあるサートの「タイム」。

セルトの他の壁画は素晴らしく、天井の時間は、渦巻く空の中でロビーの柱の上に巨大な職人が立っており、建物の建築を大喜びだまし絵で表現しています。 建物の北エレベーターベイに並ぶ彼の壁画も、コミュニケーション、戦争の廃止、束縛の廃止などをテーマにした素晴らしいものです。 それらはすべて、手元のスペースを積極的に利用した明暗法的な勝利です（そして、エレベーターベイのボリュームの端にうまく滑り込みました）。 セルトはリベラの後、単純な資本主義的後押し主義の選択を代表したという疑わしい考えもある。 綿密に調査すると、漠然と不快なテーマがいくつか明らかになります。 巨人たちは戦争廃止運動のフットボールのように世界中を飛び回り、産業の進歩を描いたイラストは少なからず不安を抱かせます。 全部宝物だよ。 (南側のエレベーター ベイにはもう少し落ち着いたフランク ブラグウィンの壁画が並んでいますが、これらはサート族と比べれば見劣りするだけであり、これも必見です。)

ロックフェラープラザ10番地にあるディーン・コーンウェルの「交通の歴史」の壁画。

1 ブロック離れたところには、メイン ロビーに詳しい人でも見逃される作品、ロックフェラー プラザ 10 番地にあるディーン コーンウェルの交通の歴史の壁画があります。 これは、当時テナントだったイースタン航空を念頭に置いて考案された、素晴らしい金箔と銀箔の壁画です。 コーンウォールの壁画は、テーマに対するアプローチとして、考えられるあらゆる物事の神話的、技術的な前例を描くという無数の壁画の 1 つで、ダ ヴィンチの飛行機械、熱気球、神々や女神、機関車、貨車などが描かれています。 これはリチャード・スキャリーの戦後初期の『ビジータウン』であり、素晴らしいです。

6 番街 1250 番地にあるロッジア内で、ノグチとヒルドレス ミーレの浅浮き彫りと、バリー フォークナーのモザイク画「知性の目覚め」（ローブを着た宗教、芸術、演劇、詩の人物がすべて協力している）を鑑賞して、ロックフェラー センターのツアーを終了します。 後の補間として、ロックフェラー プラザ 20 番地のロビーにあるソル ル ウィットの壁画もあります。

「人類の目覚める知性」

6 番街に沿って少し西に行くと、観光客の予定には入れないアートが見つかり始めます。

1258 アベニュー オブ ジ アメリカズには、サラ モリスによるサイトスペシフィックな素晴らしい壁画と、UBS アート コレクションの数多くの作品、ベネズエラの芸術家カルロス クルス ディアスによるアクリルとアルミニウムの作品「トランスムロ UBS」、後期のハワード ホジキンの大きな版画が展示されています。 、そしてマグネシウムとアルミニウムの上に渦巻くフランク・ステラが放射される「ブランケット」。

私の袋に飛び込んでください

1266 Avenue of the Americasには、草間、なかなか素敵なハーモニー・コリンの絵、1970年代後半の手織りウールのリキテンシュタインのタペストリー2枚、アメリンド・ランドスケープとモダン・タペストリーがあります。 後者には興味深い過去があり、限定版から描かれていますが、他の絵画作品から派生したものではなく、タペストリーとして特別にデザインされました。

ウォレス・ハリソンとマックス・アブラモヴィッツの 1271 6th Avenue (当初は Time-Life Building) には 2 つの素晴らしい作品があります。 フリッツ・グラナーの関係絵画 #88 (1959) は、エレベーター ベイの一端に面しています。 スイス系アメリカ人のグラナーは、モンドリアン精神のコンクリート アートの実践者であることを公言していましたが、厳密な幾何学模様と単調な線のルーチンを揺るがし、彼の作品とこのロビーに対角線とちょっとした遊び心を導入しました。

フリッツ・グラナーの「関係絵画 #88」。

建物の反対側の壁には、広場へのもう一つのオマージュであるジョセフ・アルバースのインスタレーション「ポータル」が展示されています。 この作品は珍しい構成で、ニッケルとブロンズのプレートで構成されたレリーフが、黄褐色と白のカレラガラスで囲まれています。 フォーチュンの元アート ディレクター、フランシス ブレナンによる書体を描いたブロンズのレリーフ作品もあります。 意図的にバール・マルクス風になっている床にも注目してください。

ロイ・リキテンスタインの1984年から1985年にかけての「青い筆致の壁画」

近くにある見逃せないアイテムは、1986 年に 787 7th Avenue の AXA Equitable Building に完成した、リキテンスタインの (おそらく) 最大の作品である青い筆跡の壁画です。 ある種の滝、ビーチボールと太陽の置物、手紙、大理石のノート、三角形の絵、ランダムな柱、窓のブラインド、コーニス（そしてロビー自体の特徴、壁の継ぎ目など）を備えた、純粋なポップアートの楽しみです。石の背景は作品全体に線として続きます)。 レジェ、マティス、デ・クーニング、ケリーなどへのうなずきがあります。

ソル・ル・ウィットの作品「灰色の帯で区切られた、4色と4方向の線の帯」。

屋外の 6 1/2 番街 (忘れ去られた魅惑的な一連の歩行者用通路) の未発見の半ロビーには、ソル ル ウィットの大きな作品「4 色と 4 方向の線の帯、灰色の帯で区切られた」があります。見た目が必要です。 残念なことに、スコット・バートンの作品「アトリウム家具」が最近、説明もなく撤去されました。

北へ散歩すると、9 West 57th Street にある The Solow Building と、悪名高いアクセスの悪い博物館に行くことができます (ただし、ついに来年オープンします!)。 現在、窓からはジャコメッティ、ミロ、アンリ・マティス、カルダーの姿を垣間見ることができます。 もう少しアクセスしやすい屋外には、たくましいサイのハーピー、ミロ作のムーンバード、グラフィック デザイナーのイワン チェルマイエフ作の大きな 9 の彫刻があります。

1974 年にオープンした 9 West 57th street の Solow Building。

今度はお金がかかりますが、ダリとヘミングウェイのお気に入りで、陽気な魂としてジョン・ジェイコブ・アスター4世をフィーチャーした、セント・レジス・ホテル（イースト55番街2）にあるマックスフィールド・パリッシュのキング・コール・バーの壁画に触れることなしに、ロビー・アートのアカウントは完成しません。彼自身。 鼓腸の噂を自分で調べることができます。

マックスフィールド・パリッシュの「オールド・キング・コール」がニューヨーク市のセント・レジス・ホテルのオールド・キング・コール・バーを飾っている。

マディソン アベニュー 590 番地にあるエドワード ララビー バーンズの IBM ビルには、非常に魅力的なアトリウムが特徴ですが、建物の実際のロビーにあるアートを無視しないでください。 ノグチ オクテトラの作品があります。これはもともと遊び場のコンテンツとしてデザインされましたが、後にアートとして評価されました (念のため、それでは遊ばないでください)。 村上氏とリチャード・プリンスの素晴らしい絵などが展示されています。

ウォレス・ハリソンのミッドブロック 717 5th Avenue には、ジョセフ・アルバースによる 61 × 16 フィートの白い大理石のレリーフ、Two Constellations があり、印象的な静けさの作品です。 ハリソンはこの作品に非常に魅了され、もし資金が見つからなかったら自分で支払うと申し出た。

535 Madison は、ララビー バーンズのもう 1 つの建物で、ミッドタウン アートの最も印象的なデュオの 1 つが展示されています。 デュビュッフェの三連祭壇画は、ペイントされたグラスファイバーとキャンバスで構成されており、「非論理的な展開」、「寡黙な人」、「空飛ぶ鶏」というタイトルの作品で構成されており、トレードマークのトリコロールの色合いの熱狂的で魅惑的な雲が壁に浮かんでいます。 それは素晴らしい！

そのパートナーは、レジェの「Les Trapézistes」のタペストリーのコピーです。 レジェはパリの多くの仲間とともに長年のサーカスファンで、ここリングリング・ブラザーズやバーナム・アンド・ベイリーでもその習慣を続けていた。

ゼネラル・エレクトリック・ビルディングのロビー。

ゼネラル エレクトリック ビルディングのロビーにはアートはありません。 それは芸術です。 ジョン ウォルター クロスのロビーは、市内で最も印象的なアールデコ調のスペースの 1 つですが、比較的見過ごされがちです (そして、空いていれば幸いです)。 テラゾー、モザイク フリーズ、地球儀や電気のフラッシュなどの金属装飾品があります。

バーンズのもう 1 つの建物、レキシントン アベニュー 599 には、フランク ステラのサルト ネル ミオ サッコがあり、ロビーの頂上に掲げられた、さまざまな形状を特徴とする塗装されたアルミニウム レリーフです。 このタイトルは、カルヴィーノのイタリアの民話の 1 つから借用されています (翻訳すると、タイトルは大まかに言うと「私の袋にジャンプ」ですが、実際の響きとは異なります。足の不自由な少年が、死をしばらく閉じ込める魔法の袋を手に入れます)。 この作品は当時のステラの最大規模の作品の 1 つでした。

ジョセフ・アルバーの「マンハッタン」。

近くで見たことがあるかもしれませんが、メットライフ ビルディングにあるジョセフ アルバースのマンハッタン (54 × 28 フィート) の復元を忘れないでください。 元の建物は 2000 年に撤去され、パネルに含まれるアスベストのせいで安全に戻すことが困難でした。再設置の照明に少し疑問があるとしても、工事はそうではありません。 リチャード・リッポルドの素晴らしい飛行の彫刻もあります。

ゴードン バンシャフトのマニュファクチャラーズ トラスト ビルディング (510 5th Avenue) を忘れないでください。ノース フェイスの本拠地としても依然として素晴らしい状態です (そして、パーカーを閲覧するふりをするほうが、どこかで会議をしているふりをするよりもはるかに簡単です)。 2 階に上がって、その空間、明るい天井、真鍮、銅、ニッケルの混合物で覆われた 800 枚の鋼板で構成される高さ 70 フィートのベルトイア スクリーン彫刻を鑑賞してください。 表面はまだらで質感があり、溶けた過去の雰囲気があります。 2 階には別の無題のワイヤークラウド ベルトイアの彫刻があります。

551 5th Avenue にある Fred R. French ビルのロビーも、アールデコ (文字通り) のランドマークです。 見てください。

ハリソンとアブラモウィッツの 104 West 40th Street には、より最近の非常に印象的なサラ モリスの壁画があります。 通りの向かい、5 ブライアント パークの入り口付近には、アパレル産業ツールの抽象化を描いた 250,000 枚のガラス タイルからなるマックス スピヴァクの壁画があります。

イースト 42 番街 321 番地にあるケビン・ロッシュのエデニック・フォード財団アトリウムは、マンハッタンの真ん中に豊かな庭園を維持しており、それ自体が芸術です。

これ以降は、一貫した旅程を提供することがより困難になります。 東側には見どころがたくさんあります。 711 3rd Avenue のエレベーター ベイを囲むようにハンス ホフマンのモザイク壁画があります。 国連は独自の美術館であり、旅行を要求しています。

9 番街 630 番地にあるイーリー ジャック カーンのフィルム センター ビルのロビーは、コロンビア以前のアールデコ様式の魅力です。

5 E 76th St にある、ムッシュ マドレーヌ自身による Bemmelmans Bar は、市内で最も魅力的なスペースの 1 つです (ホテルのロビー自体にある Marcel Vertes の壁画もチェックしてください)。 メトロポリタン美術館のすぐ近く、5 番街 1025 番地にある住宅ロビーの中庭に、コンスタンティーノ ニヴォラの彫刻があります。 社交的なドアマンが喜んで私を覗かせてくれた。

他にも見どころが点在しています。 32 6th Avenue にある AT&T Long Distance ロビーは、主に Hildreth Meière モザイクのおかげで素晴らしいです。 金色の線は、ローブを着た女性、ワシ、コンドルを、天井に描かれた（ほとんどの）大陸の様式化された人物と結び付けており、1932 年の世界が大きなモザイク地図上に残っています。 これはニューヨークで唯一のカンガルーのモザイクを特徴としていますか? おそらく。

101 Avenue of the Americas には、オルデンバーグの歯磨き粉の夢想の 1 つである Tube Supported by its Content、陽気な江朔紅衛兵の作品、ハーモニー コリンの絵画など、数多くの作品が展示されています。

金融街では、ゴールドマン サックス ビルにあるジュリー メレトゥの壁画を見るために中に入ることはできませんが、窓からの眺めはまだ良いので、歩いてみる価値はあります。 できる限り、ケビン・ロシュの 60 ウォール ストリートのポストモダン - 剣とサンダルの壮大なアトリウムをご覧ください (惨めな改修計画が進行中です)。 199 ウォーター ストリートのロビーは、フランク ステラの 3 つの作品、バスラ ゲート II、シンジェルリ バリエーション I、およびダマスカス ゲート バリエーション II を中心に構築されました。これらは、明白なツールと円形の計画を持つ中東の都市からインスピレーションを得た彼の「分度器シリーズ」の作品です。 すぐ近くの 189 Maiden Lane には、回転アート ディスプレイを備えた広々としたアトリウムがあります。 ジャン ベルト ヴァンニの現在の商品は、近くにあれば一見の価値があります。

これまで営業していたいくつかの場所は、新型コロナウイルス感染症対策の一環として、依然として訪問者を制限している（最終的にはクライスラービルに入って、エドワード・ターンブルによる天井壁画「交通と人類の努力」を鑑賞してほしい）。 ウールワースビルのロビーツアーも中止されていますが、再開されるまで注目してください。 多くの建物では、定期的にアート作品を展示しています。 それらについて調べてください。

ここで、なぜこれらすべてが存在するのかと疑問に思うかもしれません。 まあ、それは簡単です。 企業は長い間、好印象を与えることを目指してきました。 ロビーは、あなた自身ではなくても、他の著名なクライアントに素晴らしい印象を与えるチャンスです。 美術史家マリン・サリバンが本を書きました合金：ミッドセンチュリーのアメリカの彫刻と建築 。 その中で彼女は建築家セルジュ・シェルマイエフの言葉を引用しており、「機能的には、ロビーは建物のバルブであり、受け取り、分配し、排出します。しかしそれを超えて、それは入場と退場の際に観客の心と目にその建物の性格と品質を刻み込む建築体験です。建物とその組織、いずれかが存在する場合。」

サリバンは著書の中で、「建築自体の空間と物質的言語に侵入し、その結果、彫刻はより物理的または構造的な方法で構築された環境に活気を与え、活力を与えた」ミッドセンチュリーの彫刻を賞賛しています。 これはサイトスペシフィック アートの最高のダイナミクスであり、確実にスリルをもたらします。

ロビーアートにはさまざまな形があります。 その多くは所有権に応じて変化します。 テナントがアートを所有している場合もあれば、建物の所有者が所有している場合もあります。 さらに、定期的に展示を行っているところもあります。 私は、2020 年に他のレポートで言及され、その後去ってしまった作品を見つけ始めてから、私が言及した作品が実際に存在することを確認しようと努めてきました。 シーグラムビルにあるピカソのトリコルネタペストリーがニューヨーク歴史協会に向けて出発したことはわかっています。 以前はサーチとサーチのロビーにフランク・ステラがありましたが、今はありません。 6 番街 1251 番地には別のピカソのステージ カーテン (メルキュール用) の複製がありますが、それが入っている建物の一部は再建中です。 その運命について尋ねるために手紙を書きましたが、まだ答えはありません。

ロビーは頻繁に危険にさらされます。 666 5th Avenueにあるノグチのインスタレーションは2020年に撤去された。330 West 42nd Streetにあるマグロウヒルビルのアールデコ様式のロビーは昨年破壊された。 ケビン・ロシュのウォール街60番地のアトリウムは、単調さを理由に取り壊される予定だ。 できる限りそれらを見てください（そして、インテリアのランドマークをさらに増やすよう働きかけてください）。

価値のあるロビーアートの包括的なリストを提供するつもりはありませんし、新しい発見の可能性を排除するのは面白くありません。 劇場や市民機関はさらに数週間楽しむことができ、国連施設は他のすべてと同様に美術館です。 私はまた、他の区にある多くの素晴らしいものを無視してきました。ブルックリンの病院のキース・ヘリング、クイーンズのマリーン・エア・ターミナルの壁画、ブロンクスのアールデコ様式のロビーなどです。 重要なのは、すべてのロビーに入るのではなく、忘れずに見ることです。 ニューヨークの歩道が素晴らしいことはわかっていますが、ロビーにもぜひ注目してください。

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