CGI なしで撮影された映画アクション シーケンスのベスト 10

Oct 23, 2023

実用的なエフェクトは、CGI を使用せずに作成された驚くべき瞬間やスリリングなアクション シーケンスを映画の世界に提供してきました。

映画の世界では、実用的な効果を使用して、CGI を使用せずに撮影された驚異的なアクション シーケンスで映画の最もエキサイティングな瞬間を目撃してきました。 CGI は現代の映画制作において重要なツールとなっていますが、実際のエフェクトは、CGI では作成するのが難しい場合があるリアリズムの感覚を提供します。 CGI の初期の形式が初めて映画に登場したのは、1958 年のアルフレッド ヒッチコック監督の映画『めまい』であり、それ以来、『アバター』や『インターステラー』などの映画で見られる驚異的なビジュアルを作成するために進化してきました。 CGI の進歩により、本物のようなアニメーションや画像が作成されるようになりましたが、現代の映画制作において実用的な効果を使用することには依然として利点があります。

映画のエフェクトには、ストーリーテリングに深みを加え、制作全体に不可欠であるため、映画製作者が描こうとしている世界に観客を完全に引き込む力があります。 CGI の進歩により、映画が視覚的に作成できるものの限界が押し広げられるようになりましたが、実際のエフェクトには依然として CGI の作品とは一線を画す利点があります。 実用的なエフェクトにより、俳優は周囲の世界に没入しやすくなり、より現実的なシーケンスが得られます。 これらの効果は、多くの場合、視聴者により真実味があると認識され、よりエキサイティングなスタントを画面上で表示できるようになります。

クリストファー・ノーランは、壮大なアクション シーケンスを大画面に映し出す際に、現在では一般的になっている CGI ではなく、実際的な効果を映画に活用することで知られています。 この傾向は 2020 年の映画『テネット』でも続き、本物の 747 飛行機を建物に衝突させることにしました。 このシーケンスを実現するために、飛行機を必要なだけ前方に押し出すことができるレッカー車に取り付けられた飛行機がセット内を牽引されるシーンは、稼働中の空港で撮影されました。 ノーラン監督は、「観客はアニメーション化されたものと写真に撮られたものの違いを常にある程度のレベルで認識していると思う」と述べた。 実用的な効果を使用することで、ノーランは観客を映画に完全に没入させ、『TENET テネット』で見られるような信じられないほどの飛行機事故を作り出すことができました。

スティーブン・スピルバーグは、映画の象徴的なシーンを作成する達人であり、傑出したものの 1 つは、インディ・ジョーンズとレイダース/失われたアークの岩の追跡です。この実用的な効果を実現するために、岩はグラスファイバー、木、石膏で作られました。最終的には約300ポンドの重さになりました。 岩の重さは危険であるため、俳優の安全を確保することが不可欠でした。 ハリソン・フォードは、スタントマンが頭を下げてショットを誤魔化す必要があったため、このシーンではダブルで出演しなかった。 フォードは最終的に巨大な岩から10回も逃げ出すことになり、そのおかげで『インディ・ジョーンズ』シリーズの幕開けとなる素晴らしい『レイダース/失われたアーク』のオープニングシーンが誕生した。

ジョージ・ミラー監督は​​、2015 年の映画『マッドマックス 怒りのデス・ロード』で実用的な効果の使用を選択し、見事なトラックチェイス、クレイジーな花火、熟練した戦闘シーンを披露しました。 映画の中で最も複雑なアクション シーケンスは、ポール キャッツが関与したもので、車両が時速 80 マイルでレースをしながらスタントマンが金属製のポールに登るシーンでした。 このアクションシーケンスの研究において、ノリスはシルク・ドゥ・ソレイユで中国のポール・ルーチンを研究し、それを可能な限り安全にするために出演者に『怒りのデス・ロード』のスタントマンを訓練させた。 最後のシーンは、スタントマンたちが戦い、車から降り、ポールに登る振り付けされた5分間のテイクによって完成し、信じられないほどのシーンに命を吹き込みました。

2017 年の第二次世界大戦映画『ダンケルク』では、イギリス軍のスピットファイアとドイツ軍機との至近距離での空中戦が観客を魅了しました。 クリストファー・ノーランは、アクションに命を吹き込むために 3 機の現役のスピットファイアを導入し、再び CGI を避けました。 撮影に先立ち、地上スタッフは俳優兼航空コーディネーターのクレイグ・ホスキングがそのシーンを演じる前に各シーンのリハーサルを行った。 IMAX カメラは飛行機の翼に取り付けられており、観客はまさに空中戦にいるような感覚を味わうことができました。 『ダンケルク』での実際的な効果の使用は、映画の視覚的な信頼性に貢献しました。

クリストファー・ノーランは、ゴッサム・シティを巡る大規模なカーチェイスで、実際的な効果の使用を『ダークナイト』にも取り入れました。 撮影監督のウォーリー・フィスター氏は、「クリス・ノーラン監督は、どのようにしてアクションシーンを強化し、これまで誰もやったことのないことを実現できるか、アイデアを考え出すよう皆に挑戦し続けた」と語った。 これにより、CGI を使用せずに 18 輪をひっくり返すというアイデアが生まれました。 このダークナイトのトラックフリップを実行するために、後部を吹き飛ばすことができる大きな鋼製ピストンを備えたトラックリグが構築されました。 グリーンスクリーンを多用するほとんどのスーパーヒーロー映画とは異なり、ノーラン監督は実際的な効果を使用することで、『ダークナイト』の映画的な没入感を高めました。

映画『スパイダーマン』の中で、トビー・マグワイアは、メリー・ジェーンが滑った後、ピーター・パーカーがランチトレイにある物をすべてキャッチするという印象的なシーンで、現実世界での反射神経を披露しました。 ピーター・パーカーのトレイキャッチシーンの撮影中、トビーの手はトレイにくっつくように粘着性の接着剤で覆われていたため、特殊効果は使用されなかった。 そこから、トビーはランチのアイテムをすべてキャッチする必要があり、156 回のテイクを経て見事に成功しました。 マグワイアが自らのスパイダーマンとしての反射神経を発揮したことで、このシーンはより思い出深いものとなり、今でもスーパーヒーロー映画史上最も象徴的なシーンの一つとなっている。

バスター・キートンは、CGI を使用する機能が存在する前に、アクション シーンをすべて自分で行ったことで広く知られています。 彼の最も有名で高価なスタントの 1 つは、キートンの映画『ザ・ジェネラル』に見ることができます。 この映画は南北戦争中に設定されており、キートンは生涯の恋人が北軍のスパイの捕虜となり列車追跡に乗り出す鉄道機関士を演じた。 映画の印象的なシーンでは、キートンが走行中の電車の先頭に乗り、線路の枕木を外します。 これは特に危険で、彼は機関車に押しつぶされる危険がありました。 1926 年の映画でそれは驚くべき成果であり、信じられないほどのスタントでした。

ロン・ハワードは、宇宙映画『アポロ 13 号』の監督に関して、俳優たちが宇宙での無重力の様子を再現する必要があったため、実用的な効果を選択しました。 これには、NASA の宇宙飛行士の訓練に使用される航空機であるため、「嘔吐彗星」とも呼ばれるボーイング KC-135 が使用されました。 無重力の効果は、放物線と呼ばれる円弧を描いて航空機を飛行させることによって生み出されました。 各放物線の頂点では、約 25 秒間の無重力状態になります。 航空機が提供する無重力状態は限られているため、この実際的な効果を達成するために、キャストと乗組員は毎朝約 40 回、午後に約 40 回の放物線を描くことになります。

サム・マンデスは、ダニエル・クレイグをフィーチャーした3作目のジェームズ・ボンド映画『スカイフォール』の冒頭のアクションシーンで実用的な効果を活用しました。 ジェームズ・ボンド映画のこの列車の戦いは、トルコのアダナで時速40マイルで走行する本物の列車で数か月にわたって撮影されました。 制作では複数の要素を組み合わせて、列車、俳優、飛び交う弾丸、落下する車両などの信じられないようなシーンを完成させました。 アクションの真正性は、現実のスタントを完全に受け入れた俳優たちの献身的な取り組みによって高められました。 結局、このシーンで最も記憶に残る瞬間の一つは、ボンドが電車の車内に飛び込んだ後、袖口を再調整するシーンだが、これは完全に即興だった。 ここで使用された実際的なエフェクトにより、忘れられないオープニング シーケンスが生まれました。

トム・クルーズは、スタントマンの使用に頼らずに、映画の中でさまざまな危険なスタントを実行することで知られています。 この傾向はミッション：インポッシブル/ローグ・ネイションにも続き、トムは離陸する際に移動中の飛行機にしがみついている。 ルージュ・ネイションの飛行機スタントを成功させるために、トムは全身ハーネスを着用し、目を保護するために特別なコンタクトレンズを使用しました。 制作チームは、この驚異的なアクション シーケンスを完成させるまでに約 48 時間の猶予があったため、決定打を得るまでに厳しい期限に直面していました。 トム・クルーズは結局8回も飛行機で離陸した。 クルーズのスタントへの献身とスタッフの計画と実行により、この本当に印象的な実践効果を生み出すことができました。

Emma Wagner は Screenrant のフリー ライターで、映画やテレビのあらゆることに夢中です。